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2020 版 沪教版 高中音乐 必修 1 音乐鉴赏 下篇

《第五单元 声情戏韵》大单元整体教学设计[2020

课标]

一、内容分析与整合

二、《普通高中音乐课程标准（2017 年版 2020 年修订）》分解

三、学情分析

四、大主题或大概念设计

五、大单元目标叙写

六、大单元教学重点

七、大单元教学难点

八、大单元整体教学思路

九、学业评价

十、大单元实施思路及教学结构图

十一、大情境、大任务创设

十二、单元学历案

十三、学科实践与跨学科学习设计

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十四、大单元作业设计

十五、“教-学-评”一致性课时设计

十六、大单元教学反思

一、内容分析与整合

（一）教学内容分析

《第五单元 声情戏韵》是 2020 版沪教版高中音乐必修 1 《音乐鉴赏》下

篇的一个重要单元，旨在通过戏曲、歌剧、音乐剧等多种音乐形式，引导学生

深入理解中国传统音乐文化的深厚底蕴与现代表达。本单元的教学内容包括三

个部分：戏曲、歌剧、音乐剧，每个部分都包含了作品鉴赏、实践活动和拓展

思考等环节，旨在通过多维度、多形式的教学活动，全面培养学生的音乐审美

感知、艺术表现能力和文化理解能力。

在戏曲部分，学生将欣赏《穆桂英挂帅》中的青衣、武旦与刀马旦的表演，

以及《游园》中的昆曲片段，通过学唱戏曲选段《天上掉下个林妹妹》和听辨

京剧唱腔，深入体验戏曲艺术的独特魅力。歌剧部分则选取了《十里风雪》、

《洪湖水，浪打浪》等中国民族新歌剧作品，以及《让我痛哭吧》等西方歌剧

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作品，通过学唱歌剧选段《扎红头绳》和作品分析，使学生感受歌剧艺术的情

感深度和表现力。音乐剧部分则通过《飞飞曲》、《回忆》等经典音乐剧选段，

以及中国当代音乐剧《当时》的介绍，让学生领略音乐剧这种现代艺术形式的

多样性和魅力。

（二）单元内容分析

1. 戏曲部分

戏曲作为中国传统文化的瑰宝，集音乐、舞蹈、表演、美术等多种艺术形

式于一体，具有高度的综合性和程式化特点。本单元选取的《穆桂英挂帅》和

《游园》分别代表了中国戏曲中的京剧和昆曲两种重要形式，通过这两个作品

的鉴赏，学生可以领略到不同戏曲流派的艺术风格和表演特点。学唱戏曲选段

和听辨京剧唱腔的实践活动，能够让学生亲身体验戏曲演唱的技巧和情感表达，

加深对戏曲艺术的理解和感悟。

2. 歌剧部分

歌剧是一种起源于西方的综合艺术形式，它将音乐、戏剧、舞蹈、美术等

元素融为一体，通过歌唱来推动剧情的发展。本单元选取了中国民族新歌剧和

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西方歌剧的经典作品，旨在让学生感受不同文化背景下歌剧艺术的共性和差异。

通过学唱歌剧选段和作品分析，学生可以了解歌剧音乐的创作特点、表现手法

和情感表达，提高对歌剧艺术的鉴赏能力和艺术表现力。

3. 音乐剧部分

音乐剧是一种集歌曲、对白、表演和舞蹈于一体的现代综合艺术形式，它

以其独特的魅力和多样性深受观众喜爱。本单元通过介绍《飞飞曲》、《回

忆》等经典音乐剧选段以及中国当代音乐剧《当时》，旨在让学生领略音乐剧

艺术的多样性和创新性。音乐剧选段演唱的实践活动，能够让学生亲身体验音

乐剧表演的魅力，提高音乐表演能力和舞台表现力。

（三）单元内容整合

本单元将戏曲、歌剧、音乐剧三种不同的音乐形式进行有机整合，旨在通

过多元化的教学内容和形式，全面培养学生的音乐审美感知、艺术表现能力和

文化理解能力。在教学过程中，教师应注重引导学生感受不同音乐形式的艺术

魅力和文化内涵，通过鉴赏、实践、拓展等多种教学方式，激发学生的学习兴

趣和主动性， 促 进学生的全面发展。

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教师 还 应注重不同音乐形式 之间 的内在 联系 和 相互影响 ，通过 比较 分析等

方法， 帮助 学生理解不同音乐形式在创作手法、表现手法和情感表达等方面的

共性和差异。这样不 仅 可以拓 宽 学生的音乐 视野 ， 还 可以提高 他们 的音乐鉴赏

能力和艺术表现力。

二、《普通高中音乐课程标准（ 2017 年版 2020 年修订）》分解

高中音乐 核心 素养

（一）审美感知

审美感知是 指 对音乐艺术听 觉 特性、表现形式、表现要素、表现手段及独

特美感的体验、感悟、理解和 把握 。在《第五单元 声情戏韵》的教学过程中，

教师应注重培养学生的审美感知能力，引导学生通过 聆 听、鉴赏不同音乐形式

的作品，感受其独特的艺术魅力和文化内涵。

体验音乐艺术的听 觉 特性：教师应引导学生 关 注不同音乐作品的节 奏 、 旋

律 、和声等听 觉 元素，感受其独特的音乐 语言 和表现手法。 例如 ，在戏曲部分，

可以通过听辨京剧唱腔的实践活动，让学生体验京剧唱腔的独特韵 味 和表现力 ；

在歌剧部分，可以通过鉴赏不同风格的歌剧作品，让学生感受歌剧音乐的多样

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性和表现力。

理解音乐艺术的表现形式：教师应 帮助 学生理解不同音乐形式的表现特点

和艺术风格。 例如 ，在戏曲部分，可以通过介绍青衣、武旦与刀马旦等 角色 行

当的表演特点，让学生理解戏曲艺术的程式化特点 ； 在歌剧部分，可以通过分

析歌剧作品的剧情 结构 和音乐 布局 ，让学生理解歌剧艺术的综合性和表现力。

感悟音乐艺术的文化内涵：教师应引导学生 从 文化 角 度 关 注音乐作品和音

乐现 象 ，理解音乐作品 产 生的 历史 文化背景和风格特 征 。 例如 ，在戏曲部分，

可以通过介绍京剧和昆曲的 历史渊 源和发展 历 程，让学生感受中国传统戏曲文

化的 博大精 深 ； 在歌剧部分，可以通过介绍西方歌剧的起源和发展，让学生理

解歌剧艺术在西方文化中的 地位 和 影响 。

（二）艺术表现

艺术表现是 指 通过歌唱、演 奏 、综合艺术表演和音乐 编 创等活动，表达音

乐艺术美感和情感内涵的实践能力。在《第五单元 声情戏韵》的教学过程中，

教师应注重培养学生的艺术表现能力，引导学生通过实践活动 积极参 与音乐表

演和创作，提高音乐表现水 平 和艺术创 造 力。

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提高音乐表现水 平 ：教师应通过学唱戏曲选段、歌剧选段和音乐剧选段等

实践活动，提高学生的音乐表现水 平 。 例如 ，在戏曲部分，可以通过学唱《天

上掉下个林妹妹》等经典戏曲选段，让学生 掌握 戏曲演唱的 基 本技巧和情感表

达方式 ； 在歌剧部分，可以通过学唱《扎红头绳》等歌剧选段，让学生感受歌

剧音乐的情感深度和表现力。

培养艺术创 造 力：教师应通过音乐 编 创等活动，培养学生的艺术创 造 力。

例如 ，在音乐剧部分，可以 鼓励 学生 根据 音乐剧的主 题 和风格，创作 自己 的音

乐剧选段 或 歌曲， 并 进行表演展 示 。这样不 仅 可以激发学生的创作 热 情， 还 可

以提高 他们 的艺术表现力和创 造 力。

增强团队协 作能力：教师应通过合唱、合 奏 等集体表演活动， 增强 学生的

团队协 作能力。 例如 ，在戏曲部分，可以 组织 学生进行戏曲片段的集体表演 ；

在歌剧部分，可以 组织 学生进行歌剧选段的合唱 或 合 奏 表演。通过这 些 活动，

可以让学生学 会 与 他人 合作、共同 完成任务 ，提高 他们 的 团队协 作能力和集体

荣誉 感。

（三）文化理解

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文化理解是 指 通过音乐感知和艺术表现等 途径 ，理解不同文化 语境 中音乐

艺术的 人 文内涵。在《第五单元 声情戏韵》的教学过程中，教师应注重培养学

生的文化理解能力，引导学生 从 文化 角 度 关 注音乐作品和音乐现 象 ，理解音乐

作品 产 生的 历史 文化背景和风格特 征 。

认 知不同文化 语境 中的音乐艺术：教师应通过介绍不同文化背景下的音乐

作品和音乐现 象 ， 帮助 学生 认 知不同文化 语境 中的音乐艺术。 例如 ，在戏曲部

分，可以通过介绍京剧和昆曲的 历史渊 源和发展 历 程，让学生理解中国传统戏

曲文化的独特魅力 ； 在歌剧部分，可以通过介绍西方歌剧的起源和发展，让学

生理解歌剧艺术在西方文化中的 地位 和 影响 。

理解音乐作品的文化内涵：教师应引导学生 从 文化 角 度理解音乐作品的艺

术特点和风格特 征 。 例如 ，在戏曲部分，可以通过分析《穆桂英挂帅》等作品

的艺术特点和表演风格，让学生理解戏曲艺术 所 蕴含的 历史 文化和民族 精神；

在歌剧部分，可以通过分析《洪湖水，浪打浪》等作品的艺术特点和情感表达，

让学生理解中国民族新歌剧 所 体现的时代 精神 和民族情 怀 。

培养 跨 文化 交 流能力：教师应通过 比较 不同文化背景下的音乐作品和音乐

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现 象 ，培养学生的 跨 文化 交 流能力。 例如 ，在歌剧部分，可以通过 比较 中国民

族新歌剧和西方歌剧的异同点，让学生理解不同文化背景下歌剧艺术的共性和

差异 ； 在音乐剧部分，可以通过介绍不同国 家 和 地区 的音乐剧作品和表演风格，

让学生感受音乐剧艺术的多样性和创新性。通过这 些 活动，可以让学生学 会尊

重和理解不同文化背景下的音乐艺术，提高 他们 的 跨 文化 交 流能力和国 际视野 。

三、 学情分析

（一） 已 知内容分析

高一学生在 义务 教 育阶 段 已 经 接触 过 基础 的音乐知 识 ，对音乐的 聆 听、鉴

赏和 初步 的音乐表现有了一 定 的了解。 他们掌握 了 基 本的音乐理 论概念 ， 如 音

高、节 奏 、 旋律 等， 并 能够欣赏不同风格的音乐作品。在 初 中 阶 段，学生可能

也接触 过一 些 中国传统音乐，包括一 些简 单的民 间 歌曲、民族乐 器 演 奏 等。这

些基础 知 识 为高中音乐鉴赏 课 程的学习 奠定 了 基础 。

对于本单元《声情戏韵》的教学内容，学生可能对中国传统戏曲和歌剧有

一 定 的了解， 但大 多 停留 在表面 印象 ， 如 京剧的 脸谱 、 服饰 等 视觉 元素， 或 是

对 某些著名 唱段的 简 单 哼 唱。对于戏曲中的青衣、武旦、刀马旦等 角色 分 类 ，

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以及西 皮 、二 黄 等唱腔风格，学生可能知 之甚少 。同样，对于歌剧的 正 歌剧、

喜歌剧等分 类 ，以及音乐剧中不同风格和表现形式的作品，学生 也 可能 缺乏系

统的 认 知。

（二）新知内容分析

本单元《声情戏韵》的教学内容涵 盖 了中国传统戏曲、歌剧和音乐剧三 大

领 域 ，旨在通过作品鉴赏、实践活动和拓展思考，引导学生深入了解这 些 音乐

形式的特点、艺术 价值 和文化内涵。

戏曲：本单元将重点介绍中国传统戏曲中的高度综合的程式 之 美，通过

《穆桂英挂帅》和《游园》两部作品，让学生感受戏曲中青衣、武旦与刀马旦

的 角色 魅力，以及西 皮 、二 黄 等唱腔的独特韵 味 。实践活动包括学唱戏曲选段

和听辨京剧唱腔，旨在培养学生的音乐表现力和鉴赏能力。

歌剧：通过《十里风雪》、《洪湖水，浪打浪》等中国民族新歌剧作品，

以及《让我痛哭吧》、《 复仇 的 火焰 在我 心 中 燃烧 》等 外 国歌剧作品，让学生

领略歌剧 至真至 情的 咏叹之 美。实践活动包括学唱歌剧选段和作品分析，旨在

加深学生对歌剧艺术的理解和欣赏能力。