1
2019 版 人音版 高中音乐 必修 6 音乐与戏剧 下篇
《第六单元 欧洲歌剧》大单元整体教学设计[2020
课标]
一、内容分析与整合
二、《普通高中音乐课程标准(2017 年版 2020 年修订)》分解
三、学情分析
四、大主题或大概念设计
五、大单元目标叙写
六、大单元教学重点
七、大单元教学难点
八、大单元整体教学思路
九、学业评价
十、大单元实施思路及教学结构图
十一、大情境、大任务创设
十二、单元学历案
十三、学科实践与跨学科学习设计
2
十四、大单元作业设计
十五、“教-学-评”一致性课时设计
十六、大单元教学反思
一、内容分析与整合
(一)教学内容分析
本单元的教学内容聚焦于欧洲歌剧这一经典音乐体裁,通过对其历史发展、
表现形式、代表作品及风格特征的深入解析,旨在引导学生全面了解欧洲歌剧
的艺术魅力。具体内容包括欧洲歌剧的形成与发展、不同时期的代表作品鉴赏、
歌剧中的演唱技巧、歌剧管弦乐队及器乐曲的作用、歌剧的音乐结构,以及民
族乐派歌剧和轻歌剧与喜歌剧的特点与鉴赏。
通过本单元的学习,学生将能够:
了解欧洲歌剧的历史背景和发展脉络,认识其在世界音乐文化中的重要地
位。
鉴赏多部经典歌剧选曲,感受不同歌剧作品的音乐风格和情感表达。
掌握歌剧中的基本演唱技巧,理解歌剧管弦乐队及器乐曲在歌剧中的作用。
分析歌剧的音乐结构,理解其在剧情推进和情感表达中的作用。
3
认识民族乐派歌剧的特点,了解轻歌剧与喜歌剧的风格与表现形式。
(二)单元内容分析
本单元共分为三个小节,分别探讨了欧洲歌剧及其表现形式、民族乐派歌
剧以及轻歌剧与喜歌剧。
第十八节 欧洲歌剧及其表现形式
内容要点:本节主要介绍了欧洲歌剧的起源、发展以及基本表现形式。通
过鉴赏《费加罗的婚礼》、《茶花女》、《图兰朵》等经典歌剧的选曲,学生
将能够感受到欧洲歌剧丰富的音乐风格和情感表达。本节还介绍了欧洲歌剧常
识,包括歌剧中的演唱技巧、歌剧管弦乐队及器乐曲的作用,以及歌剧的音乐
结构。
教学目标:使学生了解欧洲歌剧的历史背景和发展脉络,掌握歌剧的基本
表现形式和演唱技巧,理解歌剧管弦乐队及器乐曲在歌剧中的作用,以及歌剧
音乐结构的特点。
第十九节 民族乐派歌剧
内容要点:本节重点介绍了民族乐派歌剧的特点和代表作品。通过鉴赏
《被出卖的新嫁娘》、《伊戈尔王》、《萨特科》等歌剧的选曲,学生将能够
4
感受到民族乐派歌剧在音乐创作和情感表达上的独特魅力。本节还介绍了民族
乐派与歌剧的关系,帮助学生理解民族乐派歌剧在音乐史上的地位和影响。
教学目标:使学生了解民族乐派歌剧的特点和代表作品,感受民族乐派歌
剧在音乐创作和情感表达上的独特魅力,理解民族乐派与歌剧的关系及其在音
乐史上的地位和影响。
第二十节 轻歌剧与喜歌剧
内容要点:本节主要介绍了轻歌剧与喜歌剧的特点和代表作品。通过鉴赏
《蝙蝠》、《霍夫曼的故事》等歌剧的选曲,学生将能够了解轻歌剧与喜歌剧
在音乐风格、表现形式和情感表达上的区别。本节还探讨了轻歌剧与喜歌剧的
发展历程和对后世音乐创作的影响。
教学目标:使学生了解轻歌剧与喜歌剧的特点和代表作品,感受两者在音
乐风格、表现形式和情感表达上的区别,理解轻歌剧与喜歌剧的发展历程和对
后世音乐创作的影响。
(三)单元内容整合
本单元内容以欧洲歌剧为核心,通过三个小节逐步深入探讨其不同方面。
5
在整合教学内容时,应注重以下几点:
历史脉络与风格特征相结合:在介绍欧洲歌剧的历史发展时,应结合不同
时期的代表作品和风格特征进行讲解,使学生能够更好地理解欧洲歌剧的演变
过程。
理论与实践相结合:在鉴赏歌剧选曲的同时,应讲解歌剧中的演唱技巧、
管弦乐队及器乐曲的作用以及歌剧音乐结构等理论知识,帮助学生将理论知识
与实践相结合。
经典作品与现代视角相结合:在鉴赏经典歌剧作品时,应从现代视角出发
进行分析和解读,引导学生理解这些作品在当代社会的价值和意义。
通过本单元的学习,学生将能够全面了解欧洲歌剧的艺术魅力,掌握歌剧
鉴赏的基本方法和技巧,提升音乐审美能力和文化素养。
二、《普通高中音乐课程标准( 2017 年版 2020 年修订)》分解
高中音乐核心素养
(一)审美感知
内涵理解
审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素及独特美感的体
6
验、感悟、理解和把握。在音乐学习中,学生应能够通过聆听音乐作品,感受
其 旋律 、节 奏 、和 声 、音 色 等音乐要素的美感, 领 悟音乐作品的情感表达和 思
想 内涵。
教学目标
在本单元中,通过鉴赏多部经典歌剧选曲,引导学生感受欧洲歌剧丰富的
音乐风格和情感表达,提升学生的音乐审美感知能力。具体目标包括:
使学生能够 准确辨 识不同歌剧作品的音乐风格和特点。
培 养学生的音乐审美能力,使其能够 欣 赏和 评 价歌剧作品的音乐美感。
引导学生通过音乐感知理解歌剧作品 所 表达的情感和 思想 内涵。
教学实 施
在教学过程中,教 师 应注重引导学生通过聆听、分析和讨论等方式感受歌
剧作品的音乐美感。 可 以 采 用分 段 聆听、对 比 聆听等方法,帮助学生深入理解
歌剧作品的 旋律 、节 奏 、和 声 等音乐要素的特点和作用。 鼓励 学生结合个 人 经
验和情感体验分 享 对歌剧作品的理解和感受, 培 养学生的音乐审美感知能力。
(二)艺术表现
内涵理解
7
艺术表现是指通过歌唱、演 奏 等音乐实践 活动 表达音乐艺术美感和情感内
涵的实践能力。在音乐学习中,学生应能够通过歌唱、演 奏 等方式将音乐作品
所蕴含 的情感和 思想 内涵 准确 地表达出 来 。
教学目标
在本单元中,通过歌剧选曲的鉴赏和 排 演实践,引导学生掌握歌剧演唱的
基本技巧和方法,提升学生的艺术表现能力。具体目标包括:
使学生了解歌剧演唱的基本要 求 和技巧特点。
培 养学生的歌唱能力和 舞台 表现力,使其能够 自信 地进行歌剧选曲的演唱
和表演。
引导学生通过艺术实践深入理解歌剧作品 所 表达的情感和 思想 内涵, 并 将
其 准确 地表达出 来 。
教学实 施
在教学过程中,教 师 应注重通过实践 活动培 养学生的艺术表现能力。 可 以
组织 学生进行歌剧选曲的演唱 练 习和 排 演实践,指导学生掌握 正确 的演唱技巧
和 舞台 表现方法。 鼓励 学生 积极参 与实践 活动 , 勇 于展 示自己 的艺术 才 能。在
排 演过程中,教 师 应注重对学生的个性化指导,帮助学生 克服 演唱和表演中的
8
困难 和 问题 ,提升其艺术表现能力。
(三)文化理解
内涵理解
文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等 途径 理解不同文化 语境 中音乐艺
术的 人 文内涵。在音乐学习中,学生应能够通过了解音乐作品 产 生的历史文化
背景和社会 环境 等 因 素理解其文化内涵和价值意义。
教学目标
在本单元中,通过介绍欧洲歌剧的历史背景和发展脉络以及不同时期的代
表作品和风格特征等内容引导学生理解欧洲歌剧的文化内涵和价值意义。具体
目标包括:
使学生了解欧洲歌剧的历史背景和发展脉络以及其在世界音乐文化中的重
要地位。
培 养学生的 跨 文化 交流 能力使其能够理解和 尊 重不同文化 语境 中的音乐作
品和风格特点。
引导学生通过音乐学习 增 进对不同文化的理解和认识 拓 展其文化视 野 和 人
文素养。
9
教学实 施
在教学过程中,教 师 应注重通过介绍和分析音乐作品 产 生的历史文化背景
和社会 环境 等 因 素帮助学生理解其文化内涵和价值意义。 可 以 采 用多 媒 体教学
手段 展 示 相关历史 资料 和文化背景知识 激 发学生的学习 兴趣 和 积极 性。同时 鼓
励 学生结合个 人 经验和文化背景分 享 对音乐作品的理解和感受 培 养学生的 跨 文
化 交流 能力和 人 文素养。 此外 还 可 以通过 组织专题 讲 座 、艺术展 览 等 活动 形式
进一步 拓 展学生的文化视 野 和 人 文素养。
三、 学情分析
(一) 已 知内容分析
在进入《欧洲歌剧》这一 大 单元教学 之前 ,高一学生 已 经 完 成了音乐鉴赏、
歌唱、演 奏 、音乐 编 创等 必修模块 的学习,对音乐艺术的基本构成元素、表现
形式及音乐史的发展脉络 有 了 初 步的了解。特别是在《音乐与 戏 剧》 模块 中,
学生 已 经 接触 过中 国 歌剧的相关知识,对中 国 歌剧的形成、发展及其艺术特点
有 了一 定 的认识。这些 先前 的学习经验为学生理解欧洲歌剧的艺术特点和表现
形式 奠定 了 良 好的基 础 。
10
学生 已 经具 备 了一 定 的音乐鉴赏能力,能够识别不同音乐风格的特点,理
解音乐与 戏 剧、文学等其 他 艺术形式的结合方式。 他们也 掌握了一 定 的音乐理
论知识, 如 节 奏 、 旋律 、和 声 等基本 概念 ,以及歌唱、演 奏 的基本技巧。这些
知识和技能将 有 助于 他们 在本单元中更深入地理解和 欣 赏欧洲歌剧的艺术魅力。
(二)新知内容分析
《欧洲歌剧》 大 单元旨在引导学生深入了解欧洲歌剧的历史、艺术特点、
表现形式及其在音乐文化中的重要地位。本单元将涵 盖 欧洲歌剧的形成与发展、
经典作品鉴赏、歌剧中的演唱形式、乐队与器乐曲、音乐结构等多个方面,旨
在通过丰富的教学内容和多 样 化的教学 活动 ,全面提升学生的音乐素养和审美
能力。
欧洲歌剧的形成与发展:学生将了解欧洲歌剧的起源、发展脉络及其在不
同历史时期的重要作品和作曲 家 。这将 有 助于学生从 宏观 上把握欧洲歌剧的艺
术发展 轨迹 ,理解其在不同文化背景下的演变过程。
经典作品鉴赏:本单元将选 取 多部具 有 代表性的欧洲歌剧作品进行鉴赏,
如 《费加罗的婚礼》、《茶花女》、《图兰朵》等。通过 欣 赏这些作品,学生